El reconocido diseñador, quien forma parte de una de las dinastías textiles argentinas, revisita sus primeros vínculos con la tela, la transición de la moda al arte y cómo imagina el futuro ante la insistencia de la IA.
Desde su casa frente al mar hasta las caminatas donde se acopian ideas, Kartún nos invita a conocer el acto creativo de su escritura. El vínculo entre cuerpo y palabra, los mitos personales y el arte de corregir sin apurarse a entender.
Es sin duda uno de los mejores artistas argentinos. Es también uno de los más robados y falsificados.
Hablan su hijo y su biógrafo.
El pene de Napoleón, que supuestamente está hoy en la Argentina; un mechón de cabello del Che Guevara, en Estados Unidos, ambos comprados en subastas; el destino de la colección de vello púbico, perteneciente a la reina Catalina de Rusia, que poseía el venezolano Francisco de Miranda, son tres de las “reliquias históricas” que se sitúan en América y son objetos de deseo de coleccionistas que se debaten entre el fetichismo, señalado alguna vez como el “paradigma de todas las perversiones”, y la memorabilia, “las cosas que son dignas de ser recordadas”
La historia del art dealer argentino Luis Cuello quien compró una obra de Spilimbergo confiado en su originalidad y los peritos de Givoa demostraron que lo era, cuando la familia del artista y la Asociación de Galerías Argentina no lo aseguraban.
Usaron fuego para abrir una caja fuerte en la que no sabían que habían 12 libros incunables, de incalculable valor, hechos entre 1453 y 1500, que estaban en la Biblioteca de la Universidad Nacional de la Plata.
El cineasta, a veces es indulgente con su famoso abuelo, y otras, no. Afirma que Diego Rivera sigue siendo uno de los artistas más falsificados, que sabe porque este no quería pintar a Frida Kalho y que no cree que Picasso lo plagiara.
También dice que en esta nota cuenta cosas que nunca antes había dicho.
El reconocido diseñador japonés estuvo en Buenos Aires. Su trayectoria y su mirada sobre el diseño actual. Carola Birgin, destacada periodista especializada en Moda también reflexiona sobre el paso de Kenzo por Argentina.
Yuyo Noé el gran artista argentino, sigue trabajando, próximo a cumplir
91 años. “Yo creo sinceramente que lo más interesante es lo último que
hice”, afirma desde Buenos Aires.
En 1944, un barco con 168 pinturas a bordo, donadas por 70 artistas como Cândido Portinari, Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti, Iberê Camargo llegó al Reino Unido desde Brasil. Las obras que fueron exhibidas y subastadas en algunas de las instituciones de arte más importantes convocaron a más de 100 mil visitantes. Un episodio de diplomacia cultural rescatado del olvido en un libro y una película. Hablan sus autores: el diplomático brasileño Hayle Gadelha y el cineasta Zeca Brito.
Leonardo Padura, el escritor cubano más conocido, habla del singular personaje protagonista de sus novelas: Mario Conde, un expolicía devenido en detective y vendedor de libros antiguos y raros. La historia de Cuba y de la Habana signadas por robos de arte, crímenes y desventuras.
Daniel Schavelzon es un destacado arquitecto y arqueólogo argentino que escribe e investiga temas sobre los que el mundo del arte evita hablar. Es autor del libro "El expolio del arte en Argentina”, "Arte y falsificación en América Latina" y "Kurt, Falsificador", entre otros libros.
En las galerías de las Casas de Gobiernos, serios y circunspectos o también desnudos o teniendo sexo, las y los presidentes latinoamericanos, no escapan a las representaciones artísticas de las que son objetos en la historia del arte contemporáneo, que también suele indagar en sus gustos, preferencias culturales y hasta en los regalos que hacen o reciben durante sus mandatos, más allá de si a ellos o a ellas, les interesa la cultura.
El accionar criminal de los ladrones y falsificadores de arte visto por el alto jefe de la Organización International de Policía Criminal, INTERPOL en Argentina y uno de los especialistas más respetados en el mundo, el Comisario General, Marcelo El Haibe, quien, ha intervenido en cientos de casos exitosos de restitución de obras robadas.
Los dos robos de arte más importantes en museos de Argentina y México ocurrieron un 25 de diciembre. Similitudes y diferencias entre el robo al Museo Nacional de Bellas Artes, en Buenos Aires, y el Museo de Antropología de México.
¿Qué pasó con las 19 pinturas al óleo, certificadas como auténticas piezas originales, hechas por Goya? Aparecieron en 1987, en una colección privada en Venezuela, entre las que se encontró un retrato de Simón Bolívar, pintado en 1826, por el español, uno de los más grandes artistas de la historia. La investigación del artista venezolano que desmontó el caso con sus propias obras.
Entrevistado: Iván Candeo
Emilio Onfray, el artista chileno que se llevó el Torso de Adele, una escultura millonaria de Aguste Rodin, del Museo Nacional de Bellas Artes, cuenta su historia, 18 años después de protagonizar el robo de arte más importante en Chile.
Dramaturga, actriz, directora, Eva Gamallo, define su forma de escribir “Lo hago sin darme cuenta, no tengo una metodología clara, de una manera se me descarga el guion mentalmente y luego solo es trasladarlo a la escritura”.
Dramaturga, directora y actriz, Paula Marull comparte su proceso creativo a la hora de escribir. «Partir de una imagen, ensancharla o alargarla. Tirar de la soga. Escribir es una necesidad»
¿Qué lugar ocupa la música en sus vidas? ¿Por qué el trap se transformó en la preocupación de muchos padres? ¿Cómo invitarlos a ejercitar la capacidad crítica y atender a las letras de las canciones que escuchan? Conversamos con Salvador Oriola Requena, Licenciado en Historia y Ciencias de la música y doctor en Educación.
No son donaciones, son inversiones de impacto. Florencia Giulio asegura que cada vez más empresas financian proyectos sociales con vistas a un mundo mejor donde todos ganan. Finanzas con propósito.
Una conversación sobre el acto creativo con el reconocido guionista, dramaturgo y director de teatro argentino. De la idea y la escritura, emerge una obra de teatro.
El liderazgo actual necesita talentos múltiples y su verdadero arte está en combinar los conocimientos de forma original para innovar y trascender.
Actriz, dramaturga y directora. Mariela Asensio nos comparte su proceso creativo, cómo los temas llegan a ella y su capacidad de abstraerse a la hora de escribir.
Actor, guionista y director de teatro. Marcelo Savignone comparte su proceso artístico creativo atravesado por el impulso y la improvisación
En el episodio de hoy hablamos con Marisa Ferri, docente y directora acerca de los entretelones de una actividad artística que pone en cuestión la disciplina y la exigencia frente a la libertad y la creatividad al bailar.
Una miniserie y una visita virtual a la casa de Claude Monet, dos formas de adentrarse en la historia del impresionismo, un movimiento artístico que tuvo a luz como eje.
Con materiales y formas nuevas, el artista León Ferrari transmitió ideas y pensamientos revolucionarios. Su vanguardia fue estética y ética.
Yolanda Domínguez es una gran referente del arte. Sus creaciones generan impacto y consciencia «Pintaron nuestros cuerpos blanditos, desnudos, sin rostro y disponibles» Un encuentro necesario para repensarnos un poco más allá.
Los grandes genios de todas las épocas, como Einstein y Mozart, integraban saberes artísticos y científicos. Qué podemos aprender de sus mentes creativas.
El arte es un derecho y es colaborativo. Nos convoca a construir nuestra propia vida. La cultura es una larga conversación y necesitamos de la curiosidad y entusiasmo para seguir adelante. Con Inés Sanguinetti, la mayor referente argentina de arte y transformación.
Recomendaciones para ver y aprender de arte en cuarentena, guiadas por la voz, la mirada y la selección única de una especialista.
Leo Ferri habla de su libro «Zapatillas, historias de moda, deporte y consumo». Cómo nació el calzado deportivo que hoy usan todos y que es un símbolo de moda. Asociaciones imbatibles de zapatillas y música, zapatillas y películas y por supuesto zapatillas e ídolos deportivos. Además de fanáticos zapatilleros y zapatillas que hicieron historia.
¿Qué hace que esta plataforma sea singular? ¿Cómo se mantiene siempre vigente? Guillermo Azar revela todo acerca de Designers BA. Las diseñadoras, con voz propia, nos anticipan sus colecciones primavera verano 2019.
¿Quiénes son las promesas argentinas del diseño? ¿Qué piensan, cómo crean y cuáles son sus apuestas al futuro? Ellos son los ganadores de Prisma ( UADE) y Semillero UBA.
La crisis de los estereotipos masculinos, el empoderamiento de la mujer y los cuidados personales. José Ignacio De Carli, gerente de asuntos corporativos de Natura, Juan Pablo Sorin y Tamara Tenenbaum reflexionan acerca de este tema vigente y necesario.
En libro «Vestir un Mundo Sostenible» los académicos Miguel Angel Gardetti y María Lourdes Delgado Luque proponen repensar el rol del ser humano a la hora de lograr un proyecto sostenible. Cuáles son los valores y las virtudes.
En «Democracia en obra», la muestra que se desarrolla en el CCK, la dupla Chiachio & Giannone hace banderas con ropa reutilizada. Serán exhibirán en la marcha del orgullo LGBTIQ+
La diseñadora de zapatos franco argentina está presentando la muestra El Arte del Calzado en la Alianza de Buenos Aires. «Carmen» es la pieza emblemática que cristaliza el vínculo entre la cultura francesa y argentina.
Victoria Salías, directora del Museo de la Historia del Traje, y Bimba Zanada, hija de Mary Tapia, hablan de la muestra homenaje que procura mostrar la intensa búsqueda de la diseñadora argentina para alcanzar «una moda propia».
La diseñadora graduada en la UBA, habla de su reciente participación en THE NEXT GREEN TALENTS en Milán, de su nueva colección Guaycurú y del cambio de paradigma que atraviesa el mundo de la moda.
El reconocido diseñador francés estuvo en Buenos Aires presentando la muestra «Amor es amor» que se puede ver hasta julio en el Centro Cultural Kirchner.
Marcolina di Pierro y una innovadora propuesta para el flamante local de Camila Milessi y Emiliano Blanco que, además, presentará su nueva colección en una Capilla Gótica de Barracas.
Nos adentramos en un recorrido histórico de la relación entre la moda y el carnaval llevada
a cabo por dos importantes museos de la Ciudad de Buenos Aires.
Alejandro Turner y Cune Molinero son los responsables del mejor recorrido por las casacas de todas las divisiones argentinas del deporte más hermoso del mundo. La moda futbolera, los colores, los mitos y la historia, en un mismo lugar.
